敬那些擦身而過的：聽板南線上的藝術事

 

臺灣的公共工程講究綠籬、公共藝術設置以來，有不少作品成為人們生活的日常，每日擦身而過卻沒有機會認識與傾聽。缺乏適合的機會、沒有特別抽空的興致、或者素養尚未建立成習慣，我想應該有很多理由，這次參加公共藝術家黃浩德的街頭導覽，看見很多其中的有趣與殘酷。藝術離我們不遠，只是偶而需要禁得起殘酷。

這次的聆導中有幾件和時間有關的公共藝術，經過解說很讓人刮目相看。藝術家嘗試將時間與捷運的建構、城市所在的史觀，還有在地居民的視角做出不同呈現：時間是最殘酷的藝術，不管是對生命或者對於藝術品的保存與呈現。

河戀／楊春森工作室／2005

亞東醫院站

頻繁入此站，卻也是遲至今天才發現原來牆上的這些LED上鑲嵌著許悔之的詩作，描述著凱達格蘭族人與不同過客在這片土地上的互動；藝術作品描述大河，大幅藍牆上有擾動的LED燈飾，直到十幾年後也逐漸黯淡。藝術家著眼大歷史，有趣的是亞東醫院站臨近大漢溪，作品上擾動的黃光似沙，讓我直覺聯想的是這條線上，進城的一端是枋橋文化協會長年呼喚的板橋母河湳仔溝，另一頭是逐漸淤積的沙洲新生地，以時間堆積出來的水土互動，躍然眼前。

金城傳奇／帝門藝術教育基金會、涂維政／2006

土城站

金城傳奇的偽遺跡風格創作有點像考古遺址、又像課本上的佛窟，不知道創作者是否受宗教影響，又或者向鄰近的佛寺致敬？有趣的是，不管是考古或佛窟本身就是花費時間的行為，卻又是向時間致敬的行動，想來也是人類行為的有趣。這件作品中還有民眾發揮的藝術互動，暗藏了儺面、獸紋、電腦網咖、捷運符號，還有一幅土城地圖。

時間．碎片／許宗傑／2006

永寧站

這大概是今天看到最警世的作品了。時間的碎片是仿製鄰近的土地公山、斬龍山遺址出土的陶罐，不斷的拆解與組合，破碎與拼湊，展現一種時間趣味；但86400就十分讓人印象深刻，那是一天86400秒的時間的計算，LED紅燈每天從滿版到逐漸消逝，隨著乘客的上班上課、下班放學，看了怎麼能不警惕？

思映之間／Daniel Buren（丹尼爾．布罕）／2020

環狀線板橋站

這是最近一件具有城市行銷指標意義的作品，在國際公共藝術界備受推崇的Daniel Buren為環狀線打造了黑白與彩色、沉穩與躍動的幾何視覺，在當時啟用就在各大媒體大肆報導。從兩端的手扶梯進入與離開，都可以感受到走入藝術品，成為其中一景的微妙。為求一貫，連消防設施的細節也一併考慮與處理了，這也或許可以視為城市的素養與遠見已漸成形的見證？

導覽結束在讓人萌生希望的環狀線。公共藝術家黃浩德送給我們一人一張自己與國小校園合作的創作，據說是老師寫給學生，由學生票選出來的詞彙轉碼而成的條碼。他說，讓我們在心中許願，或許可以從中找到天賦、方向或啟發，甚是有趣，也讓這個導覽充滿藝術喜悅的收尾。

#城市探索線（捷運板南線）／魚肚白設計
走讀路線｜捷運土城站集合 → 涂維政《金城傳奇》→ 頂埔站陳宏誠、林育正《飛旋．夢的起點》→ 永寧站許宗傑《時間．碎片》→ 亞東醫院站楊春森《河戀》→ 府中站陳逸堅《空間之詩》、楊英風《風調雨順》、朱銘《牛耕年豐》→ 板橋站陶亞倫《進化的軌跡》、黃銘哲《慾望在飛行》等作品→ 田邊武《時光的軌跡》→ 環狀線板橋站 Daniel Buren（丹尼爾．布罕）《思映之間》（步行距離 2.0 km）

黃浩德臉書：https://www.facebook.com/howard169034

枋橋文化協會：https://www.facebook.com/%E6%9E%8B%E6%A9%8B%E6%96%87%E5%8C%96%E5%8D%94%E6%9C%83-200479789978964